Alba Mora Roca, productora ejecutiva de AJ+ Español, dio su primera clase, el miércoles 7 de octubre, sobre “Narrativas en video y video para móviles”, en el marco del curso “Producción de contenidos digitales” del programa “Evolución 2020”, organizado por Adepa con el apoyo de Facebook Journalism Project.
Con 15 años de experiencia en el mundo audiovisual, Mora Roca dedicó su presentación a explicar cómo producir videos nativos en redes sociales (Facebook, Instagram, Twitter y YouTube) con impacto y de alta calidad. Para eso, compartió 10 puntos claves que para ella son esenciales en el trabajo diario que realiza en AJ+ Español.
“Esta es una sesión pensada para aquellos y aquellas que estamos en la producción diaria de videos, ya sean editores de contenido, editores de video, redactores, productores o camarógrafos. Cuando se pitchea una historia en AJ+ Español, estos son 10 puntos que yo tengo en cuenta a la hora de aprobar los pitches, de preguntarles a los productores y los redactores más detalles, de plantear qué coberturas hacer y qué coberturas no hacer”, especificó Mora Roca.
Desde AJ+ Español apuntan esencialmente a una audiencia que va de 18 a 35 años. “Nos dirigimos a millennials y centennials mexicanos”, precisó la expositora.
Luego, pasó a describir cada uno de los 10 elementos:
- Visual
El tema o la historia debe ser visual. Cuando le pitchean una historia, Mora Roca les pregunta a los productores o redactores: ¿Qué vamos a ver en el video? ¿Qué vamos a escuchar? ¿Qué materiales tenemos? Éstos pueden ser archivo, grabaciones de usuarios en redes sociales posteadas, material en agencia, fotos, tuits, entre otros. En este punto, aparece la dicotomía “apostar por la calidad de la producción vs. acceso y proximidad”. El “lenguaje audiovisual” es otro elemento que tiene en cuenta al momento de aprobar una historia.
Ejemplos:
Historia de una niña obligada a ser madre
- Humano
El aspecto humano es lo que conecta al medio con la audiencia. “El video es una buena manera de entrar y colarse en la vida de los otros”, analizó Mora Roca.
Ejemplos:
Viviendo con VIH en cuarentena
Nos abrazaremos después de la pandemia
Primer voto de las mujeres en México
- Debate
El tema tiene que ser de debate. Puede ser frívolo o serio. Pero lo importante es que haya conservación en las redes sociales. Mora Roca recomendó preguntarse: ¿Se está hablando de ese tema en las redes? ¿Hay hashtag con esta problemática? ¿Es tendencia? “Si encontramos un tema así, nos va a posicionar muy positivamente en las redes. Los algoritmos priorizan los contenidos más comentados y más compartidos”, señaló. También contó que a veces desde el propio medio abren el debate: “Al debate lo alimentamos, con interacción entre la audiencia y el medio. Buscamos pinchar a la audiencia con preguntas punzantes”.
Ejemplos:
¿La migración es un derecho humano?
Los perros mestizos y la industria canina
- Audiencia
«Conoce, escucha e involucra a tu comunidad», aconsejó Mora Roca. “Los videos nativos para redes sociales no se entienden sin una comunicación bilateral y constante con la audiencia”, planteó. Si bien en AJ+ Español tienen una línea editorial, son “sensibles” a los comentarios y las propuestas de su audiencia. Este elemento permite, además, darle un recorrido 360º a un video, ya que se puede adaptar su contenido a las distintas plataformas.
Ejemplos:
Greta Thunberg y las fake news
El mito del racismo a la inversa y ¿Por qué no sirve el racismo inverso?
- Permiso
Para poder usar fragmentos, fotos o audios que encontramos en internet, siempre hay que pedir permiso a sus autores. “Es una cuestión de profesionalismo pedir permiso a su auto y darle crédito, al poner en el contenido la fuente de dónde salieron esas imágenes. Debes cultivar respeto y reciprocidad con tu audiencia”, subrayó Mora Roca.
Ejemplo:
El “Lobo” Vázquez: bailando sin salir de casa y La historia detrás del “Lobo” Vázquez
- Apertura
Según Mora Roca, lo que sucede entre los 3 primeros segundos y los 10 primeros segundos es clave. El inicio debe ser accesible, debe entenderse y tener un gancho. Y hay que abrir con los mejores visuales.
Ejemplo:
¿La planificación familiar es sólo para mujeres?
- Texto, breve
El texto que aparece en pantalla debe ser breve. “Tenemos 3 planos: imagen, lo que vemos; texto, lo que leemos; y audio, lo que escuchamos. Hay que combinarlos de manera que se complementen y no sea repetitivo”, resaltó Mora Roca.
Ejemplo:
- Post + Thumb
Mora Roca explicó que el “post” es el “copy” que acompaña al video. Debe ser breve y conciso. Mientras que el “thumbneil” es la imagen o la portada del video. “Hay que ser muy conscientes de qué imagen elegimos y por qué. Va a haber mucha gente que haga click en el video porque el thumbneil le llamó la atención”, señaló. La puede hacer un diseñador o si es un video rápido, se puede usar una plantilla. Funcionan mejor los primeros planos, los planos cortos o detalle.
Ejemplos:
¿México es clasista o racista?
Rap contra la Corona de España
- Cada plataforma es un lenguaje
“Hay que entender esta idea. Integrarla en la práctica diaria es un reto, sobre todo porque las plataformas no son estáticas. Por lo tanto, la lógica de producción para esas plataformas también tiene que ir cambiando”, planteó Mora Roca. Idealmente, habría que tener una manera de narrar las historias específica para cada plataforma. “Eso es en el plano ideal. En la práctica, cada medio y cada equipo, según sus posibilidades, podrá adaptar el contenido a esas plataformas”, afirmó.
- Compartible
Otra clave importante es pensar si el contenido del video es compartible o no. Aquí entra en juego la emoción. “¿Cuál emoción va a ser la conductora de ese compartido? Puede ser sorpresa, sentido del humor, inspiración, indignación ante alguna injusticia. Todo eso es importante que entendamos desde que nos pitchean una historia. Debemos entender bien por qué lo compartiría alguien. A partir de ahí hay que escribir esa historia y moldearla para que eso conecte con la audiencia, sea accesible”, puntualizó Mora Roca.
Ejemplo de una historia que genera “inspiración” u “orgullo”:
Productora Ejecutiva AJ+ Español, su pasión es el poder de la imagen para descubrir y entender el mundo. Alba es especialista en video digital y nuevas narrativas nativas en redes sociales. Con 15 años de experiencia en el mundo audiovisual, Alba transitó por los distintos ámbitos del periodismo. Inicialmente trabajó como camarógrafa y directora de documentales para la televisión española. Dirigió, produjo y filmó documentales en la India, Colombia, Nicaragua, Ecuador y Camerún. En 2015, Alba formó el departamento de vídeo del diario El País, edición América desde México. Desde entonces, ha liderado equipos multidisciplinares e innovadores encargados de producir audiovisual de alta calidad optimizado para las redes sociales.
